Danza contemporánea – concepto, características y representantes

Te explicamos qué es la danza contemporánea, en qué se diferencia del ballet clásico y qué tiene de especial. Además, sus principales representantes.

Danza contemporánea
La danza contemporánea respondió a la necesidad de expresarse con mayor libertad.

¿Qué es la danza contemporánea?

Danza contemporánea o danza moderna Es un arte escénico que surge a finales del siglo XIX.. Fue una reacción a las formas de danza clásica (el ballet clásico en particular) y respondió a una necesidad cultural en Occidente de expresarse más libremente con la música y el cuerpo.

Mientras que el ballet clásico optó por formas estilizadas y convencionales, la danza contemporánea estalló con formas más agresivas que representaban tanto lo bello como lo feo de vida. Violaba los cánones tradicionales al no exigir un vestuario homogéneo ni incorporar diferentes superficies y ambientes a la coreografía.

Los orígenes de la danza contemporánea se remontan a finales del siglo XIX y principios del XX como reacción a la dinámica restrictiva de la danza tradicional. Fue creado por bailarines. como las estadounidenses Loie Fuller (1862-1928), Isadora Duncan (1877-1927), Ruth Saint Denis (1879-1968), Martha Graham (1894-1991), Doris Humphrey (1895-1958) y la alemana Mary Wigman ( 1886). -1973).

Escenarios importantes como la Exposición Universal de París o los escenarios londinenses de la época fueron los primeros lugares donde se mostró al público esta nueva propuesta, con bailarines descalzos y coreografías menos rígidas.

Sin embargo, esta búsqueda activa de una expresión más libre pronto inspiró a muchos otros artistas que ya sufrían limitaciones de expresión. Hasta la Segunda Guerra Mundial, se hablaba de «danza moderna» para describir estas nuevas tendencias en su conjunto. pero A partir de la década de 1940, la danza contemporánea se describió como un verdadero torbellino de estilos y tendencias.gestado dentro del nuevo género.

Ver también: arte

caracteristicas de la danza

A grandes rasgos, la danza contemporánea se caracteriza por:

  • Dirección escénica de última generación, en relación con las producciones de ballet clásico: vestuario diferente ya veces desigual, escenarios insólitos en los que el suelo juega un papel en la danza, efectos de sonido, efectos visuales, decorados y una serie de elementos coreográficos que dan un sentido dramatúrgico a la danza. Entonces el coreógrafo toma decisiones creativas y persigue conceptos, experimentos y búsquedas expresivas a través de la dirección escénica.
  • Los movimientos de los bailarines ya no son tan rígidos ni rítmicos como en el ballet, sino que beben de diferentes influencias y corrientes. Generalmente Los movimientos son más libres, más audaces y más innovadores.. Atrás quedó la preciosidad del ballet clásico.
  • Rompe con las convenciones que exigen que un hombre lleve a una mujer los lunes haciendo que varios hombres lleven a una mujer o una mujer a un hombre. Se abandonan los roles tradicionales del bailarín.
  • Luchar siempre por el cambio no tengas miedo de incorporar elementos de otras tradiciones musical o rítmicamente (africano, asiático, etc.).
  • Tu apuesta es de tipo expresionista en el sentido de reflexionar sobre la interioridad emocional el artista y tratar de expresar un contenido subjetivo en lugar de bellas formas clásicas e impersonales.

Principal representante de la danza contemporánea

isadora duncan danza contemporanea
Isadora Duncan es considerada la creadora de la danza contemporánea.

En sus más de 100 años de historia, ha habido muchos innovadores y practicantes de la danza contemporánea, y en general se tiende a clasificarlos en dos escuelas distintas: la americana, nacida en Estados Unidos, y la europea, ambas de ellos tres abarcan generaciones de artistas y creadores. Entre los principales representantes de ambas escuelas encontramos:

  • relleno de loie. Nacida en Estados Unidos en 1862, fue una gran bailarina, actriz, productora y escritora cuyo trabajo tuvo un gran impacto en Europa, con más de 130 nuevos bailes con efectos visuales, telas flotantes y luces de colores.
  • Isadora Duncan. Nacido en 1877, el bailarín y coreógrafo estadounidense es ampliamente considerado como el creador de la danza contemporánea. Tomando prestadas las reglas griegas clásicas, Duncan reinterpretó los movimientos de baile para lograr formas más naturales con una mayor expresión emocional, de la mano del expresionismo. Consciente de que era una revolucionaria en su género, no siempre encontró la aceptación de un público acostumbrado a las formas clásicas: durante su gira sudamericana en 1916, por ejemplo, se encontró con numerosos problemas tanto con sus colegas como con el público, que finalmente La trajo a Buenos Aires maltratada durante una producción con la acusación de falta de educación.
  • Rodolfo de Labán. Nacido en 1879, el maestro húngaro de la danza moderna abrió su Instituto Coreográfico en Zúrich, Suiza en 1925, que luego tuvo amplias e importantes sucursales en el resto de Europa. En 1928 propuso un método de notación matemática de gran importancia en el arte de la coreografía (la notación labia)….

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