Concepto, propiedades, elementos y ejemplos

Te explicamos qué es un dibujo animado, sus características y los elementos que lo componen. Además, cómo resolver uno o más ejemplos.

dibujos animados
El cómic consiste en una serie de dibujos que, leídos en orden, forman una historia.

¿Qué es una caricatura?

La caricatura o historieta es una forma de expresión artística y un medio de comunicación consistente en una serie de dibujos, con o sin texto adjunto, que se leen secuencialmente, forman una historia o serie de ellas. Suelen estar enmarcados en viñetas, que son recuadros adaptados en forma y estilo al contenido narrativo o humorístico de la historia.

La caricatura es una forma de expresión bastante extendida en la historia de la humanidad, basada en formas pictóricas de representación narrativa como p. presente en los jeroglíficos egipciospero deriva su poder real del humor político, que ha sido común en las sociedades occidentales desde los días del Imperio Romano.

Las caricaturas del humor político retrataban así a los poderosos o a los gobernantes en situaciones vulgares o atrevidas. A menudo eran anónimos y virtualmente ilegales.. Sin embargo, la invención de la imprenta y la litografía permitiría su comercialización masiva junto con los periódicos.

Aunque muchos le dieron un estatus secundario durante años, el cómic ha logrado resistir el paso del tiempo y convertirse en la actualidad el noveno arte.

Tanto en Europa como en América hubo grandes y reconocidos creadores de este género, entre ellos los estadounidenses Will Eisner y Art Spiegelman, los argentinos Oesterheld, Franquin, Trillo, Breccia y Altuna, o ilustradores contemporáneos como el escandinavo Jason, el italiano Milo Namara. o Guido Crepax, entre muchos otros.

Ver también: pintura.

Características de una caricatura.

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Las tiras cómicas pueden ir acompañadas de texto y otros símbolos propios del lenguaje cómico.

El cómic consiste en una serie de viñetas o imágenes, que pueden ir acompañadas o no de texto, así como de iconos y otros signos propios del lenguaje cómico, como líneas de movimiento o globos de diálogo. Todos estos conforman una historia y le dan diferentes capas de significado.

dibujos animados se puede presentar en papel o en formato digital (Las llamadas cómics web) y es a menudo el trabajo de colaboraciones entre escritores, dibujantes, coloristas y diseñadores cuyas colaboraciones recuerdan a las de los profesionales del cine.

Elementos de una caricatura

Una tira cómica incluye y articula los siguientes elementos:

  • viñetas. Los recuadros que contienen la trama (y la ilustración) de la historia y sirven para separarla del resto del contenido de la página. Entre una viñeta y otra se considera transcurrido un intervalo de tiempo, que puede ser largo (años) o muy corto (segundos) a criterio del autor.
  • ilustraciones. Los dibujos que le dicen al lector lo que está pasando. Estos pueden ser de diferente naturaleza, desde dibujos simples y caricaturescos hasta ilustraciones pseudofotográficas y de gran realismo.
  • globos de texto. No siempre aparecen en los cómics, pero sirven para cerrar el diálogo de los personajes y aclarar quién dice qué. También se les conoce como fumetti o bocadillos.
  • propios símbolos y signos. Los cómics utilizan sus propios símbolos que componen su lenguaje para representar movimiento, emoción, etc. Este tipo de caracteres son convencionales (hay que aprender lo que significan), pero forman un lenguaje bastante universal. Hay un lado japonés (herencia manga) y un lado occidental y más tradicional.

¿Cómo se crean los cómics?

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Se necesita mucha práctica para dominar los cómics.

Los pasos para crear un cómic son sencillos en principio, pero metódicos. Como todo en la vida, se necesita práctica para convertirse en un maestro, pero podemos dividirlo en tres momentos principales:

  • conceptualización. El primer paso, como siempre, es sentarse y pensar qué queremos contar y cómo. ¿Qué tipo de historia queremos contar? ¿Qué tipo de dibujos queremos contar? ¿Quiénes y cómo serán los protagonistas, los antagonistas y cuál es el guión a seguir? Debes dibujar todo y practicar hasta que domines cada personaje.
  • creación. Una vez que sabemos qué hacer, podemos comenzar a rotular la hoja, es decir, organizar las viñetas en la hoja de acuerdo con el estilo de nuestra narrativa. Una más convencional requiere viñeta tras viñeta a razón de dos o tres por lado, mientras que una más vanguardista puede interrumpir el flujo narrativo o utilizar toda la página. Una vez hecho esto, en cada viñeta debemos añadir la ilustración que queramos: decir lo que pasa.
  • Revisión. Una vez contada la historia, debemos agregar los detalles mínimos: los personajes que aclaran la situación, el texto en las burbujas de diálogo, el texto de apoyo, etc. Es hora de verificar que la acción es lógica y no se necesita ninguna aclaración para completar la seguir el hilo narrativo. Luego podemos añadir texturas y otros aspectos más decorativos.

ejemplos de dibujos animados

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